“La voz que ha marcado a toda una generación del regional mexicano llega este 30 de mayo a Forum Majadas”
Muñoz ha recibido varias nominaciones a los Premios Grammy y a los Latin Grammy como compositor y productor. También es miembro activo de la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación de Estados Unidos, que lo ha reconocido como uno de los talentos más multifacéticos de los últimos tiempos.
Autor, productor e intérprete, comenzó su carrera a muy corta edad, en el 2004. Ha sido reconocido en dos ocasiones como compositor del año por Sesac Latina; además, ha recibido en siete ocasiones el “Sebastiana”, presea que otorga la Sacm (Sociedad de Autores y Compositores de México) a los autores de las canciones más destacadas del año.
Como intérprete, Edén Muñoz lanzó su carrera como solista en enero del 2022, con el tema de su autoría y producción “Chale”, el cual marcó a la industria musical, con más de 300 millones de vistas en YouTube en tiempo récord. La melodía también se colocó entre los videos más vistos en el mundo, indica su página web.
Proclamado en 2011 por la UNESCO y respaldado por la Asamblea General de las Naciones Unidas (A/RES/67/124) en 2012, el Día Mundial de la Radio conmemora la fecha en que se creó la Radio de las Naciones Unidas en 1946.
La radio es un medio de comunicación único para celebrar la diversidad humana y constituye una plataforma para el discurso democrático. La radio sigue siendo, además, el medio de comunicación más usado en todo el mundo.
Esta capacidad de llegar al mayor número de público posible la convierte en una herramienta indispensable para dar forma a la experiencia de la sociedad en la diversidad, y es el escenario perfecto para que todas las voces se expresen libremente, se sientan representadas y puedan ser escuchadas. Las emisoras de radio deben servir a comunidades diversas, ofrecer una amplia variedad de programas, puntos de vista y contenido, y deben reflejar la diversidad de audiencias en sus organizaciones y operaciones.
Este viernes 13 de febrero nos encontramos de manteles largos en esta industria, pues celebramos el Día Mundial de la Radio, una fecha que nos permite detenernos y dimensionar todo el impacto que nuestro trabajo tiene diariamente en la vida de las personas. En el tiempo que llevas colaborando de cerca en AM/FM, ¿cuál ha sido la experiencia más satisfactoria que has tenido?
Fue en 2011 cuando los Estados Miembros de la UNESCO proclamaron el 13 de febrero como el Día Mundial de la Radio. Esta fecha busca exaltar a las estaciones de AM/FM, así como a programadores, locutores, productores y directivos que ponen un granito de arena en la amplificación de historias, música, cultura, discursos e información valiosa para la audiencia.
Cada año, la UNESCO establece un eje temático bajo el cual se conmemora esta fecha. En 2026, el lema es: “La IA es una herramienta, no una voz”. Sin duda, hablar de Inteligencia Artificial en este momento es clave, ya que existe un miedo latente entre quienes conforman la industria ante la posibilidad de que sus posiciones dentro de las empresas sean reemplazadas por el uso de esta tecnología.
La UNESCO propone el uso de la IA únicamente como una herramienta que permita mejorar todo lo que hacemos en la radio. Sin embargo, hace un llamado contundente a los ejecutivos de las estaciones a no valerse exclusivamente de este instrumento para la creación de contenidos, ya que, en primera instancia, todo debe ser verificado por un humano. En esencia, el organismo promueve un aprovechamiento responsable de la Inteligencia Artificial.
La primera transmisión de voz: La primera transmisión de voz y música a través de la radio se realizó en 1906 por Reginald Fessenden, marcando un hito en la historia de las comunicaciones.
El Titanic y la radio: La radio jugó un papel crucial durante el desastre del Titanic en 1912. Las señales de socorro enviadas por la radio del barco fueron fundamentales para salvar vidas, demostrando la importancia de este medio en situaciones de emergencia.
La invención de la radio: Aunque Guillermo Marconi es conocido como el padre de la radio por haber sido el primero en lograr una transmisión inalámbrica a larga distancia, Nikola Tesla había realizado experimentos previos que contribuyeron a la tecnología de radio.
La primera emisora de radio comercial: KDKA en Pittsburgh, Estados Unidos, es considerada la primera estación de radio comercial del mundo, iniciando operaciones el 2 de noviembre de 1920.
La radio durante la Segunda Guerra Mundial: La radio fue un medio crucial para la difusión de información y propaganda durante la Segunda Guerra Mundial, conectando a la gente con los acontecimientos del frente de batalla y el estado de la guerra.
La expansión global de la radio: Para la década de 1930, la radio se había convertido en un fenómeno global, con estaciones en casi todos los países del mundo, convirtiéndose en una fuente principal de entretenimiento e información.
El Walkman de Sony: En 1979, Sony revolucionó la forma en que las personas escuchaban la radio al introducir el Walkman, el primer reproductor de música portátil con radio FM/AM, permitiendo a las personas llevar su música y estaciones de radio favoritas a cualquier parte.
Radio en el espacio: La primera «emisora» de radio en el espacio fue Sputnik, lanzada por la Unión Soviética en 1957. Emitía señales de radio que podían ser recibidas por cualquier persona en la Tierra con el equipo adecuado.
Los números de las emisoras de radio: En AM (Amplitud Modulada), las emisoras se identifican por su frecuencia en kilohercios, mientras que en FM (Frecuencia Modulada), se utilizan megahercios. Estas designaciones ayudan a sintonizar las emisoras correctamente.
La radio digital: A finales del siglo XX, comenzó la transición hacia la radio digital, mejorando la calidad del sonido y permitiendo más estaciones en el mismo espectro de frecuencia, así como la inclusión de información adicional como el título de la canción y el artista.
La radio y los eventos deportivos: La radio ha jugado un papel fundamental en la transmisión de eventos deportivos en vivo, permitiendo a los aficionados seguir a sus equipos favoritos desde cualquier lugar. La primera transmisión de un evento deportivo por radio fue un partido de boxeo en 1921
Nos hemos dado a la tarea de recopilar algunas canciones románticas que puedes escuchar en nuestra programacion este 14 de febrero. Si aún no tienes en mente.
Destino o Casualidad – Ha Ash Feat. Melendi
Lloviendo Estrellas – Cristian Castro
Te Amo – Alexander Acha
Contigo Aprendí – Armando Manzanero
La Incondicional – Luis Miguel
Bésame Mucho – Consuelo Velázquez
Amor Eterno – Juan Gabriel
Si Nos Dejan – Vicente Fernández
Mi Razón de Ser – Banda MS
El Color de tus Ojos – Banda MS
Te esperaba – Carlos Rivera
La Carta – Carlos Rivera
Eres – Café Tacvba
Para Tu Amor – Juanes
Mi Persona Favorita – Alejandro Sanz Feat- Camila Cabello
Burbujas de Amor – Juan Luis Guerra
Te Regalo – Carla Morrison
Disfruto – Carla Morrison
Hasta La Raíz – Natalia Lafourcade
Antes de ti – Mon Laferte
Tú Sí Sabes Quererme – Natalia Lafourcade
Creo En Ti – Reik
Dime Cómo Quieres – Christian Nodal Feat. Ángela Aguilar
Índigo – Camilo & Evaluna Montaner
No Hay Nadie Más – Sebastián Yatra
Darte Un Beso – Prince Royce
Te Presumo – Banda el Recodo
Ojos Verdes – Julión Álvarez y su Norteo Banda
De Ti Exclusivo – La Arrolladora Banda El Limón
Después De Ti ¿Quién? – La Adictiva
En Peligro de Extinción – La Adictiva
Un Millón de Primaveras – Vicente Fernández
Me Hace Tanto Bien – Alejandro Fernández
Abrázame Muy Fuerte – Juan Gabriel
La Playa – La Oreja de Van Gogh
Día de Enero – Shakira
Canta Corazón – Alejandro Fernández
¿Cómo Pagarte? – Carlos Rivera
Entra En Mi Vida – Sin Bandera
Fuiste Tú – Ricardo Arjona Feat. Gaby Moreno
Para Empezar – Leonel García
Ángel – Elefante
El Próximo Viernes – Thalía
Es Por Ti – Juanes
Amárrame – Mon Laferte Feat. Juanes
Por Ti – Belanova
Fascinación – Carlos Rivera
Lo Mejor de Mi Vida Eres Tú – Ricky Martin Feat. Natalia Jiménez
La artista inicio su residencia permitiendo que admiradores seleccionados compartan un momento exclusivo junto al escenario
En San Salvador el sábado 7 de febrero de 2026 con un espectáculo marcado por la “caminata de las lobas”, una experiencia exclusiva junto a sus seguidores y creadores de contenido seleccionados a través de redes sociales.
El evento, que tuvo lugar en el estadio Jorge » Mágico» González, reunió a miles de fanáticos que esperaron desde las primeras horas de la tarde para acceder al show, donde las filas y los vestidos inspirados en la artista destacaron la expectativa y creatividad del público.
La colombiana se convirtió en la primera artista en ofrecer cinco conciertos en El Salvador, consolidando así su presencia en la región y el impacto de su más reciente producción. El espectáculo mantuvo la atención de los asistentes gracias a una puesta en escena que combinó elementos visuales innovadores y la interacción directa de la intérprete con sus seguidores.
Cerca de las 9:30 p.m. (hora local), Shakira irrumpió en el escenario y recibió una ovación. “Hips Don’t Lie” marcó el inicio del show, con los fans coreando y capturando el momento.
La siguiente canción fue “Chantaje”, en la que Shakira introduce una versión con tintes de salsa. El público respondió con entusiasmo, siguiendo el ritmo renovado de este clásico.
Al finalizar la entrada, Shakira agradeció a su “manada ” y subrayó la importancia del reencuentro con sus seguidores y el amor que siente por el país.
Despliegue visual en el vestuario
El espectáculo también se distinguió por un despliegue visual en el vestuario. Los atuendos de Shakira se caracterizaron por su espectacularidad y brillo, fusionando alta costura con elementos rockeros, andinos y urbanos. A su vez, destacaron diseños de Versace, cristales Swarovski, flecos, bodys ajustados, motivos de lobos y elementos metálicos que reflejaron empoderamiento y muestran la evolución artística de la cantante.
Entre los estilos clave, se observaron vestidos de gala, conjuntos de cuero, prendas con flecos y transparencias. Entre los diseños más icónicos de la noche, sobresalió el body de “Loba”, de inspiración cyberpunk, cubierto con cristales de Swarovski que simulan tatuajes tribales. El vestido “Lágrimas de Diamante”, diseñado por Zuhair Murad, llamó la atención con 50.000 cristales y espejos. Otro de los momentos destacados fue el minivestido rosa, confeccionado en malla con cristales y detalles de la Medusa de Versace.
El vestuario incluyó influencias de la cultura árabe, con monedas, cadenas y accesorios de Tiffany & Co. Entre los diseñadores presentes en el show estuvieron Natalia Fedner, Gaurav Gupta, Jawara Alleyne, Gunnar Deatherage y Dario Mittmann.
Un Merengue con melodías que contagian y abrazan a los habitantes del planeta.
El Cigarrillo de Steffany Constanza se estrena en Solar 98.3 Conquistando el Oriente de Guatemala.
SANTO DOMINGO.
Con la frescura de quien baja de la montaña para sembrar nuevas melodías en el corazón del pueblo, la joven artista Steffany Constanza anuncia el lanzamiento de su más reciente sencillo titulado «Orgullosa de ser Dominicana».
Esta produccion no solo celebra las bellezas de nuestra tierra, sino que marca la evolución de una carrera forjada con entrega y un profundo amor por la cultura, garantizando el futuro del merengue con un trabajo de alta calidad que está haciendo camino al andar, desarrollando su propio estilo y haciendose sentir a nivel nacional e internacional.
El recién pasado año representó un avance de cosechas extraordinarias para la artista, quien logró posicionar tres canciones en el primer lugar en mercados hermanos como Guatemala, Honduras y El Salvador.
Su conexión con las multitudes fue contundente, realizando más de 75 conciertos donde recibió el aplauso y la energía de más de un millón de personas que disfrutaron de su talento en directo. Este impacto se tradujo en importantes respaldos, destacándose el reconocimiento otorgado a unanimidad por todas las organizaciones y las familias que residen en Ciudad Juan Bosch, representando el sentir de más de 60 mil personas que valoraron su arte.
Asimismo, el compromiso de Steffany con sus raíces fue honrado en su amada ciudad de Constanza, donde la Alcaldía local la reconoció por su talento, sus valiosos aportes y la brillante carrera que desarrolla con dignidad.
En ese mismo orden, el senador de la provincia de La Vega, Ramón Rogelio Genao, la distinguió como un talento de alta calidad y una promotora turística de alcance internacional, reafirmando el valor de su propuesta musical para la proyección de los valores dominicanos.
Tras alcanzar la posición cimera con éxitos como «Dejemos que pase», «El cigarrillo» y «Yo lo que quiero es gozarte mi navidad», Steffany inicia este año con «Orgullosa de ser Dominicana». Este merengue moderno y alegre es un grito de felicidad por las cualidades que nos caracterizan como un punto luminoso en el Caribe. Bajo la dirección del creativo arreglista y ganador del Grammy, Moisés Sánchez, la producción conecta las inquietudes artísticas de la intérprete con la visión de su productor Luis Medrano, logrando una evolución rítmica de aporte para un merengue fresco y bien cantado.
Esta apuesta patriótica, compuesta por Luis Medrano y Steffany Constanza, es una invitación a la alegría y al orgullo nacional, pensada especialmente para los dominicanos que residen fuera y los que trabajan día a día en la isla. La «trigueña de la montaña» demuestra una vez más sus grandes cualidades vocales en este canto de pasión que ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales, reafirmando que su música es un puente de unión para todos los hijos de la nación Quisqueyana.
Christian Nodal, uno de los cantantes mexicanos más exitosos del momento, vuelve a estar en el centro de la polémica, no por su música sino por su vida personal. Actualmente casado con Ángela Aguilar, su relación ha sido objeto de rumores sobre supuestas crisis, infidelidades y distanciamientos, sin que exista confirmación oficial.
En medio de estas especulaciones, se filtró un audio donde el artista aparentemente responde a las críticas que ha recibido en redes sociales, el cual habría sido enviado a sus fans a través de su canal de difusión en Instagram llamado “Forajid@s”. En el mensaje, Nodal pide a sus seguidores ignorar los chismes, comentarios negativos y discusiones en redes, asegurando que sus plataformas están destinadas a compartir música y proyectos.
El audio se volvió viral y generó reacciones divididas: algunos fans destacaron su postura madura frente al hate, mientras que otros interpretaron sus palabras como señal de desgaste por la presión mediática. Antes de finalizar, el cantante también aprovechó para promocionar sus lanzamientos Pa’l Cora partes 1 y 2, además de adelantar nuevos proyectos musicales.
Daddy Yankee nació el 3 de febrero de 1976, por lo que en 2026 celebró su cumpleaños número 50. La fecha fue especialmente significativa, marcando medio siglo de vida y una nueva etapa personal tras su retiro de la música comercial.
Fecha de nacimiento: 3 de febrero de 1976
Lugar de nacimiento: San Juan, Puerto Rico
Edad en 2026: 50 años
En 2026, Daddy Yankee celebró su cumpleaños número 50 con un mensaje reflexivo en redes sociales, destacando su transformación personal y espiritual tras su retiro de los escenarios en 2026.
Don Omar, con quien tuvo una histórica rivalidad, le dedicó un emotivo mensaje de felicitación, reconociendo su legado en el género urbano y deseándole paz y plenitud. El artista compartió un video en Instagram donde expresó: “Hoy no tan solo celebro el tiempo, sino que celebro el proceso, las caídas, las dudas y los momentos donde uno elige no rendirse.
Un nuevo capítulo
Daddy Yankee ha iniciado una nueva etapa en su vida, alejado de los reflectores y enfocado en su fe cristiana. Su cumpleaños 50 simboliza no solo un hito de edad, sino también un renacer personal y espiritual.
A través de una experiencia inmersiva, las personas sintieron lo que somos y lo que nos define: un país que recibe con calidez, que inspira y que convierte cada visita en una historia memorable.
Datos oficiales del Instituto Guatemalteco de Turismo (INGUAT) muestran que el turismo en Guatemala cerró el 2025, con cifras récord, 3,361,843 visitantes internacionales, lo que representa un crecimiento del 10,6% en comparación con 2024. Esta cifra no solo supera los resultados del año anterior, sino que también destaca el posicionamiento del país como un destino atractivo dentro de la región.
El turismo interno también mostró gran vitalidad en 2025, consolidándose como uno de los pilares de la actividad turística del país. Según estimaciones del INGUAT, Guatemala registró cerca de 27 millones de viajes dentro del territorio, lo que representa un incremento en comparación con el año anterior.
Según el mismo informe del INGUAT, la mayoría de los visitantes provino de países vecinos, consolidando la importancia del turismo regional para el desarrollo del sector. La mayor parte de turistas llegó desde Centroamérica (más de 2,083,281 visitantes). A nivel individual, El Salvador encabezó la lista con aproximadamente 1,5 millones de visitantes.
Además, estadísticas del Instituto Guatemalteco de Migración (IGM) muestran que el flujo migratorio general alcanzó más de 12.7 millones de movimientos en 2025, con un incremento anual del 5% respecto a 2024.
Esto evidencia una dinámica de movilidad constante que incluye turismo, trabajo, estudios y visitas familiares, reafirmando el papel estratégico de Guatemala como un núcleo de conectividad regional.
Las tendencias de viaje para 2026 muestran a un viajero que toma decisiones con mayor intención, privilegiando proyectos eficientes y experiencias auténticas tanto dentro de su país como en destinos cercanos. En este contexto, los viajes de corta y mediana distancia, así como el turismo interno y regional, continúan ganando relevancia por su flexibilidad y accesibilidad.
TRAS EL ÉXITO DE SU DISCO ‘TODO ES POSIBLE EN NAVIDAD’, DAVID BISBAL VUELVE PARA PONERLE VOZ Y EMOCIÓN A LAS FIESTAS CON “NAVIDAD SIN TI”
David Bisbal se consolida como el artista de la Navidad gracias al enorme éxito de su álbum ‘Todo es posible en Navidad’, que el año pasado conquistó al público con temas como“Burrito Sabanero”, “Todo es posible en Navidad” o “Los peces en el río”.
Este año, David Bisbal lanza una edición de este álbum de temas navideños que incluye un nuevo tema para celebrar las fiestas, “Navidad sin ti”, una de las canciones más emblemáticas de las Navidades en México, Estados Unidos y toda América Latina. Originalmente compuesta por Marco Antonio Solís, esta emotiva balada promete convertirse en un nuevo éxito que traspasará fronteras, siguiendo la estela de sus anteriores himnos navideños.
“Navidad sin ti” expresa la nostalgia y la melancolía de pasar la Navidad lejos de la persona amada. Aunque es una época de alegría y unión, la canción refleja con ternura ese sentimiento de soledad y recuerdo. Con su inconfundible voz y una interpretación llena de sensibilidad, David Bisbal transforma este clásico en una versión profundamente emocional, capaz de tocar el corazón de quienes la escuchan.
El tema presenta un sonido de balada navideña con arreglos BIG BAND, donde la calidez de los instrumentos y la potencia vocal de Bisbal se unen para crear una atmósfera mágica. Su estribillo invita a conectar con los sentimientos más sinceros y a valorar la presencia de nuestros seres queridos:
“Navidad sin ti, blanca Navidad
Un recuerdo más, una lágrima más
Me hace tanto bien, recordar tu amor
Soñar tu amor, sentir que aún estás.”
Con “Navidad sin ti”, David Bisbal vuelve a llenar de emoción y esperanza las fiestas, reafirmando su lugar como una de las voces más queridas y universales de la música en español.
La cantante revive sus álbumes “Pies descalzos” y “Fijación Oral” con nuevas versiones y colaboraciones especiales.
Shakira comparte historias inéditas en Spotify Anniversary sobre “Fijación Oral” y “Pies descalzos” dos de sus álbumes con mayor impacto en la industria, los cuales, cada uno en su momento, la catapultaron a ser una de las artistas más queridas.
Hace 30 años, la colombiana lanzó “Pies Descalzos”, un álbum que le abrió las puertas a Latinoamérica gracias a temas como “Estoy aquí”, “¿Dónde estás corazón?” y “Antología”.
Una década más tarde, lanzó “Fijación Oral, Vol. 1” y “Oral Fixation Vol. 2”, dos álbumes que llegaron tras la internacionalización, uno en inglés y otro en español, demostrando la universalidad y el atractivo global de la cantante.
De las producciones se desprenden éxitos como “La Tortura” con Alejandro Sanz, “Día de Enero”, “Las de la Intuición” y “Hips Don’t Lie”.
La primera entrega le dio a Shakira su tercer Grammy por la categoría de “Mejor Álbum de Rock/Alternativo Latino” y en la versión latina del gramófono recibió cuatro premios: Álbum del Año, Canción y Grabación del Año por “La Tortura” y Mejor Álbum de Pop Vocal Femenino.
